Ortodoksyjna historia muzyki przeciwstawia sobie sound art i tradycję klasyczną za pomocą serii opozycji – postaci artysty dźwiękowego i kompozytora; instalacji i koncertu; galerii i filharmonii. Pojawiają się one na wszystkich możliwych poziomach dyskursu – od programowych wypowiedzi jednego z pierwszych twórców sound artu, Maxa Neuhausa, który chciał zerwać z komponowaniem, po strachliwą powściągliwość filharmonii przed naruszeniem przynależnego jej repertuaru klasycznego. Z tej perspektywy projekt Filharmonia – instrument HKM+ zdaje się być niemal prowokacją. Szczególnie w Polsce, gdzie postępuje polaryzacja obu światów, należałoby go uznać za wyjątkowy, być może wręcz przełomowy. Stawia on na równi tradycje muzyki wykonywanej i eksperymentów z otaczającymi nas – często mimowolnie – dźwiękami.

Na kolejne części wieczoru złożą się, na przemian, instrumentalne improwizacje zespołu i instalacja w postaci głośników i mikrofonów nagłaśniających dźwięki filharmonii – muzyka architektury, jak piszą sami artyści. !!! Nie tam jednak, gdzie zwykło się ich spotykać – nie w klubach ani galeriach, ale w filharmonii właśnie. Pomimo nęcącej aury przełomu warto jednak na moment opuścić lokalny kontekst i przyjąć perspektywę relatywizującą ową opozycję. Być może bowiem wyjątkowość tego projektu polega na czymś odrobinę innym…

                                                                                                                                                                                          Michał Libera

/powyższy tekst w całości znajdą Państwo w listopadowej książce programowej Filharmonii Łódzkiej. 

"Klangkunst. New German Sound" - godzina 18.00 - otwarcie wystawy połączone z wykładem kuratora - Johannesa S. Sistermannsa

Wystawa czynna będzie do 23 grudnia od poniedziałku do piątku w godzinach 10-18 oraz w trakcie koncertów, wstęp wolny

Wystawa "Klangkunst. New German Sound"
Sound art sytuuje się na granicy współczesnej muzyki i sztuki wizualnej
Eksperymentuje z dźwiękiem i przestrzenią, często wykorzystuje przedmioty codziennego użytku i bawi się sytuacjami z codziennego życia. Od przeszło dwóch dekad sound art rozkwita w niemieckojęzycznych krajach pozwalając ludziom doświadczać zwyczajnych przedmiotów w nieznany dotąd sposób, odkrywać nowe obiekty.

Artyści prezentujący się w ramach wędrownej wystawy "Klangkunst. New German Sound" mieli ogromny wkład w rozwój sound artu w Niemczech.

Odpowiedzieli na pomysł kuratorów: Stefana Frickego i Johannesa S. Sistermannsa, żeby stworzyć niewielką, mobilną przestrzeń stworzoną z obiektów sound artu.

Wszystkie przedmioty, niezależnie czy razem czy osobno, są samodzielnymi pracami. Jako zwiedzający możesz podsłuchiwać je, bawić się nimi a nawet samodzielnie je budować.